Archivo de la etiqueta: fotografía

urban market fashion show

El pasado jueves, 6 de junio, nos pasamos a ver el desfile de Silvi Sanctuary / Sanctuary Dark Passion, enmarcado en el Urban Market que organiza todos los meses y que está teniendo bastante éxito.

Como siempre disfrutamos de sus maravillosos diseños y tuvimos la oportunidad de conocer a un nuevo equipo de modelos que seguro volveremos a ver en sus próximos desfiles.

_DSC3514c_500px

_DSC3463c_500px

_DSC3534c_500px

_DSC3525c_500px

Así que ya sabéis: no os perdáis el Urban Market para estar al tanto de los nuevos trabajos de Sanctuary, así como de otros diseñadores que participan en este evento mensual.

—–

Urban Market
San Vicente Martir, 23. Zaragoza
Primera semana de cada mes (consultar su facebook para confirmar fechas)
 
modelos: jenny, eva colón, tania calvo, nuria pavón

editorial: do you want to play with me?

01

He reunido, a modo de editorial y bajo el título de «do you want to play with me?», unas cuantas fotos de una sesión que hicimos el año pasado durante un caluroso día de agosto.

Contamos con ropa de la propia modelo, así como diseños y mobiliario de Mala Mona y Malas Artes, miembros del colectivo Modalena.

Algunas de estas fotos, junto a otras que no mostramos aquí, formaron parte de la exposición «Mundos en espiral» que se pudo (y aún se puede) ver en el espacio creativo «Modalena Showroom».

———-
créditos:
fotografía: angel_m
modelo: alba ivars
maquillaje y peluquería: raquel lafarga
asistente de fotografía: arturo nuño
con la colaboración de: rut malas artes, mala mona y colectivo modalena

angel_m en el blog de silvi sanctuary

Esta semana podéis ver en el blog de esta diseñadora una selección de las fotos que estuve haciendo de sus creaciones durante el Modalena Market de este año. Las fotos corresponden a sus dos líneas de creación: Sanctuary Dark Passion y Silvi Sanctuary. Desde aquí mis agradecimientos a todo el equipo que participó en la sesión.

Os invito a que reviséis su blog y de paso también su página web. Seguro que os sorprende.

exposición: «sicut nubes / last dance (fotografías)»

Hasta el próximo 8 de julio tenéis la oportunidad de pasaros por mi última exposición, una mezcla de trabajos de varias etapas junto a cosas nuevas.

«Tempus fugit, sicut nubes, quasi naves, velut umbra». El tiempo se escapa, pero en cualquier fotografía queda captado un instante que siempre estará allí presente para recordarnos un momento especial, un lugar determinado, un acontecimiento… «Sicut nubes/last dance» trata un poco de eso, del avance del tiempo, constante e imperceptible, y frente a él la inmovilidad de las imágenes, a modo de huellas que son testigos -en cierto modo- de ese inexorable paso del tiempo, como nubes que nunca volverán a estar en el mismo sitio. Recuerdos fugaces de instantes concretos que, como sombras sin forma, apuntan a instantes que una vez fueron pero de los que apenas queda nada.

Una exposición que, a modo de retrospectiva, recopila trabajos realizados en los últimos 6 años, así como un conjunto de obras hechas específicamente para esta ocasión. Con ello se intenta ir más allá del concepto retrospectiva, ya que el objetivo no es sólo mirar hacia atras, sino ofrecer también productos nuevos, fruto de nuevas inquietudes, a la vez que se intentan establecer unos nexos evolutivos entre trabajos realizados en diferentes épocas.

«Sicut nubes / last dance (fotografías)»
Del 20 de mayo al 8 de julio de 2012
Café Easo (San Vicente de Paul, 4. Zaragoza)

de modelos y fotógrafos

No está dentro de mi ánimo el criticar el trabajo de nadie, ya que tengo suficiente con ocuparme del mío propio, pero últimamente estoy viendo ciertas cosas que no me gustan un pelo.

Me pongo en la piel de algunas modelos nóveles a las que, a mi juicio, les toman el pelo proponiéndoles una sesión de intercambio de fotografía (la modelo posa gratuitamente a cambio de que el fotógrafo le entregue un número determinado de fotos para su book) de las que luego reciben unas cuantas fotos que dejan bastante que desear.

Vale que en estas sesiones de intercambio al ser de carácter gratuito el fotógrafo no recibe nada por su trabajo, pero eso no debe ser excusa para que las cosas tengan un mínimo de calidad. Todas mis sesiones son de este tipo, y siempre intento que salgan lo mejor posible, dentro de mis limitaciones. En ellas practicas técnicas y puedes probar cosas nuevas, pero hay que tener claro que la otra persona espera que la recompenses con algo bueno.

Estoy viendo últimamente fotos que me parecen malas, así de claro. De hecho, si yo fuera modelo ni las enseñaría ni me gustaría que las mostrara nadie en su web. En mi opinión esto ocurre porque los fotógrafos «pasan» y hacen un retoque (si se le puede llamar así) rápido y sin ningún tipo de preocupación, y pienso que esas modelos deberían tener el valor para decirlo y exigir un trabajo en condiciones. Desde mi punto de vista, si un fotógrafo se compromete a realizar un intercambio debe valorar que tiene que dedicar una serie de horas a procesar las fotos para entregar a la modelo un trabajo digno y del que ella se sienta orgullosa, y no despachar el asunto con una simple faena de aliño.

Personalmente me encanta que las modelos tengan iniciativa, sean participativas y activas, hagan sus aportaciones e incluso sean críticas (entendiendo la crítica como una aportación para mejorar el trabajo), y afortunadamente he tenido la suerte de cruzarme con unas cuantas a las que estoy inmensamente agradecido.

Esta reflexión se puede y debe hacer extensiva también a otros participantes necesarios en una buena sesión de fotos como son maquilladores, peluqueros, estilistas, etc., sin los cuales no se puede redondear un buen trabajo y que casi siempre pasan desapercibidos a pesar del gran esfuerzo que hacen.

Por último recordar a todos la obligación (suele venir en el contrato de intercambio que se firma, y aunque no haya contrato de por medio debe ser una obligación moral) de citar a todos los participantes cuando subáis una foto a vuestra red social o página web, ya que a todo el mundo le gusta que se reconozca su trabajo.

Pues eso es lo que pienso: señoras y señores modelos (disculpad el uso del femenino, debido a que el 99% de mi trabajo lo realizo con modelos de este sexo), sed críticos con el trabajo que hacen con vuestra imagen. Cuando una cosa os guste, decidlo, pero cuando penséis que un trabajo está mal hecho, sed libres para quejaros de ello y exigid unos mínimos de calidad. A la larga todo esto repercutirá en mejores trabajos y, sobre todo, en un reconocimiento y respeto hacia vuestra persona. Es lo que pienso.

tareas para el verano

Normalmente el verano suele ser un momento propicio para descansar y dejar de hacer cosas. Desconectar de lo cotidiano y abrirse a nuevas experiencias o simplemente dejar pasar el tiempo sin más. En mi caso me lo he planteado como un momento para la reflexión, tanto en el plano personal como en el estrictamente profesional: echar la vista atrás, analizar los trabajos realizados, con sus aciertos y desaciertos, y plantear soluciones alternativas a partir de mis conocimientos actuales e intentar extraer conclusiones que me permitan no repetir los errores cometidos. En el terrero personal, creo que he tenido diversas interacciones que me han abierto aun más los ojos y que me hacen ver más claro la gente que merece un poco la pena (aunque no os nombre, casi todos sabéis quiénes sois, así que muchas gracias a vosotros) y la gentuza nauseabunda que denigra la palabra FÓTOGRAFO, la arrastra por los suelos y la utiliza con intereses espurios (de éstos cada día hay más, desgraciadamente).

Como tarea autoimpuesta la revisión de una serie de fotografías hechas hace varios años, para poder ver si realmente he conseguido realizar un cierto avance. El resultado es relativamente satisfactorio, pero lejos de caer en un estéril autoadulamiento debe servirme de acicate para aprender y mejorar todavía mucho más. El camino es largo para poder denominarme FOTÓGRAFO (así, en mayúsculas y con todo lo que conlleva) pero voy a poner todos mis empeños para recorrerlo y disfrutar a lo largo del tránsito.

El objetivo es que todo ello sirva de impulso para ir hacia adelante, afrontar nuevos retos y trabajos interesantes, siempre en busca de la novedad, de la sorpresa continua, de conocer a profesionales dinámicos y a los que realmente les guste el mundo de la fotografía y su magia, dejando atrás la mediocridad, el aburrimiento, el estatismo y a los advenedizos e indeseables que desgraciadamente encuentras, cada vez en mayor número, en todos los lados, aquellos que sólo hacen fotos para demostrar lo “guays” y geniales que son, que no creen en nada ni en nadie, que desconocen palabras como autocrítica y humildad, que carecen de principios, salvo el propio y exclusivo interés (normalmente ajeno al mundo fotográfico), y que sufren de una enfermiza autocomplacencia. Son como los mejillones cebra, están ahí y estarán, no hay remedio, pero por sus palabras y por sus actos serán reconocidos y arrinconados. Más pronto o más tarde. Por mi parte creo que lo mejor es ignorarles, por lo que me gustaría acabar este comentario con esta pequeña reflexión:

Fuera fantasmas.
Abramos las ventanas
y dejemos correr un aire renovador.
El futuro nos espera.

nueva sección: proyectos

Siempre he sentido curiosidad por las «historias» que hay detrás de una foto, así como por conocer todos los detalles posibles de cómo trabajan mis fotógrafos favoritos, ya sea sobre cuestiones puramente técnicas o simplemente las diferentes anécdotas que les han ocurrido.

Así que he pensado que es de justicia que también cuente algunas historietas sobre algunas de mis sesiones, desde la modestia y sin ánimo de presumir de nada, y sólo con la intención de hacer pasar un rato entretenido a quienes quieran leerlas. De todo ello surge proyectos, una nueva sección en la que periódicamente iré haciendo pequeñas disecciones de alguna que otra sesión de fotos. Comenzamos con las fotos que hicimos el año pasado para el grupo Neurotic System vestidas con los maravillosos diseños de Sanctuary Dark Passion.

Que ustedes lo pasen bien.