Estos días he estado actualizando las fotos de la web y he aprovechado para subir unas cuantas nuevas y hacer unos pequeños cambios en la vista general de la web, además de incluir la sección manifiesto, que añadí hace unos días.
Espero que os guste y, como siempre, vuestros comentarios serán agradecidos. Un saludo!!!!!
Como nos estamos acostumbrando -léase acomodando- a terminar una sesión de fotos y subir 2 o 3 imágenes a varias páginas para que alguien las mire y ahí se acabó todo, en esta ocasión hemos querido ser un poco menos vagos, darle a la cabeza y ver lo que se nos ocurría.
El resultado ha sido parejaperfecta, nuestra «empresa» virtual de clonación humana. Más de una vez hemos querido tener una pareja adaptada totalmente a nuestros gustos y requerimientos y aquí tenemos la «solución».
Os invito a que visitéis nuestra web y veáis las fotos que hemos seleccionado. Espero que os guste, tanto las fotos como la web, y estaremos encantados de leer vuestros comentarios y opiniones.
Después de una primera exposición individual en el año 2005, titulada “Playas imaginarias“, angel_m vuelve al mismo punto de partida: la playa, vista desde una óptica especial, en la que se convierte en un lugar extraño, abandonado o extraño al ojo que lo contempla. Imágenes sensoriales que recrean sensaciones enfrentadas, como la soledad, la tristeza o el abandono, pero también la tranquilidad, la serenidad y la paz interior. Y todo ello enmarcado en el recuerdo agridulce de que tiempos pasados fueron mejores.
La exposición «Playas imaginarias 2.0 (imágenes inventadas)«se puede ver a lo largo de todo el mes de marzo y tiene lugar en:
Biblioteca Pública Municipal María MolinerHe creado un nuevo apartado en la web, «Manifiesto«, en el que intento resumir en unos cuantos puntos mi visión del mundo de la fotografía, pero no aislado en sí mismo, sino contemplado desde una óptica global. Estos puntos condensarían, a grandes rasgos, mi perspectiva personal sobre este mundillo tan interesante como complejo, en el que es tan fácil hacer buenos amigos como conocer a gente indeseable e interesada. Todo ello desde la más infinita modestia, pero intentando dejar algunas cosas claras. Las cartas están sobre la mesa… y los comentarios serán bienvenidos 😉
Una vez superadas diversas vicisitudes, por fin se puede visitar la nueva exposición de la galería “La libreta de los dibujos“, en la que participo. Se trata de una exposición colectiva que, con motivo de la celebración del tercer anviersario de la sala, reúne obras de 12 artistas que ya han expuesto en ella en este periodo.
Es una buena oportunidad para ver la obra de artistas, tanto aragoneses como de otras regiones, que trabajan diferentes técnicas como la pintura, escultura, fotografía o instalaciones.
La exposición tendrá lugar desde el 20 de enero al 18 de febrero de 2011, en el horario habitual de la sala, jueves y viernes de 18 a 20 horas.
Aprovecho este post para presentar un par de fotos realizadas hace unos años y revisadas hace unos pocos días, a las cuales he podido aplicar técnicas aprendidas en los últimos tiempos.
A veces he hablado con compañeros y amigos sobre la perspectiva desde la que trato la fotografía. A pesar de que me considero un simple aprendiz y que no soy nadie para dar consejos, tengo claras 3 cosas:
Para ilustrar este último punto, citaré a Ludwig Mies van der Rohe, uno de los arquitectos más representativos del siglo XX. Al margen de sus obras, legó al mundo de la arquitectura dos axiomas que no sólo pueden aplicarse a este campo sino que abarcan cualquier tipo de arte. El primero de ellos es «Less is more» (Menos es más) y el segundo «God is in the details» (Dios está en los detalles).
Éstas son 2 frases que tengo en mente a la hora de abordar cualquier trabajo, independientemente de lo que se trate. «Menos es más»: no por hacer más cosas voy a ser mejor si para ello no puedo dedicarles el tiempo suficiente y necesario para hacer algo bueno (dentro de mis humildes posibilidades). La segunda frase, «Dios está en los detalles», viene a incidir en lo mismo: hay que dedicar a cada fotografía el tiempo que requiera para que hasta los mínimos detalles reciban el cuidado que merecen. Tampoco voy a ser más féliz si hago siempre lo mismo, si repito procesos y me copio una y otra vez, día tras día. Tengo clarísimo que prefiero hacer pocas sesiones de fotos al cabo del año y dedicarles todo el tiempo del mundo, que hacer muchas pero repetitivas. Al fin y al cabo detrás de cada sesión hay personas. Además del fotógrafo, intervienen modelos, maquilladoras, estilistas… A todas ellas debo un respeto, y ese respeto se demuestra tratando cada fotografía con todo el cariño y mimo que me es posible, sin importar el tiempo y con el único objetivo que todo el equipo de la sesión quede contento y satisfecho con el resultado obtenido. Además sé que no sería feliz haciendo muchas sesiones y repitiendo estereotipos, por lo que éste es mi camino a seguir.
Junto a ello también tengo un espíritu un tanto «renacentista» (lo siento si suena demasiado pretencioso), en el sentido de que me gusta investigar, experimentar, hacer aquello que otros han dicho que no se debe o no se puede hacer, por el mero placer de ver qué pasa. Y debo reconocer que siguiendo este camino empírico he sufrido bastantes chascos, que se ven de sobras recompensadas por los descubrimientos a los que llego de vez en cuando.
No busco la fama ni los halagos fáciles. No creo en las felicitaciones ni en las adulaciones hipócritas y hechas sólo por quedar bien. Simplemente espero el respeto de quien contempla mis fotografías, y que se reconozca mi trabajo en el caso de que lo merezca.
En resumen, que mi forma de ser me obliga a ser creativo, a darle mil vueltas a cada fotografía, a dedicarle todo el tiempo del mundo, a no hacer lo que ya hice algo ayer, sino intentar hacer algo «nuevo». No importa el tiempo que se tarde. Calidad frente a cantidad. «Less is more».
angel_m 